Xem mẫu
- NGŨ SẮC – TRIẾT HỌC NGHỆ THUẬT
- Từ tác phẩm của các họa sĩ, ta
như nghe thấy tiếng vọng của
lịch sử và thời gian, trong đó
thân phận con người luôn phải
sống trong sự chìm nổi giữa
niềm vui, nỗi buồn, hạnh
phúc, và cả những khổ đau bất
tận.
Hồng Lĩnh với 5 bức màu dầu
khổ lớn, chỉ với hai màu đen,
trắng. Mỗi bức là một chân
dung bóng người hiện lên
trong không gian tĩnh lặng.
Trên nền bóng đen chân dung
là những lời được tác giả
- thuyết minh, lý giải - cũng là những câu hỏi và trả lời của chính mình, nói về thân
phận con người trên “cõi tạm”: “... Khoảng trống của nghệ thuật là sự tìm kiếm
không mệt mỏi để vươn tới. Khoảng trống của cuộc sống là khi con người ngồi yên
lặng để thở sau khi đã la hét kiệt sức. Nhưng khoảng trống của tâm hồn là sự vỡ
tan, đánh mất, không thể nào bù đắp...” Làm nền cho bức tranh chân dung con
người là những dấu hỏi, dấu chấm... ở một bức khác đề từ: “...Những mùa vui,
những cuộc đời vẫn trôi lềnh bềnh theo con nước... Những bước chân nhọc nhằn
trên lớp bùn nhão nhoẹt lại bắt đầu gieo hạt đợi mùa sau”. Nền tranh là những dấu
lặng, dấu trừ, những chiếc chìa khóa ngả nghiêng... Phải chăng để mở hay khóa
mỗi cuộc đời, mỗi số phận đã quá mệt mỏi của kiếp người sau mỗi nạn hồng thủy
mất mùa, đói kém? Một bức nữa đề từ: “Những câu thơ bỏ quên trong tâm tưởng.
Những cảm xúc lẫn lộn trong ký ức. Những nỗi nhớ vụn rời... Những đau khổ buồn
vui như vệt sáng, như bóng đen lúc nhòa lúc hiện... Khi ngồi yên, ta lắng nghe hơi
thở giữa ban mai trong trẻo của đất trời.” Nền tranh đầy ắp những ký hiệu của toán
học, vật lý. Phải chăng đều là tâm trạng con người, kiếp người muôn thuở, chưa
giải mã, chưa có lời giải đáp?
Huỳnh Thị Nhung với 4 tác phẩm màu dầu, 5 tác phẩm sơn mài cỡ trung. Đề tài là
những hình người và cảnh vật, rất gần với lối tạo hình nguyên thủy - dân gian -
biểu hiện - trừu tượng. Vẫn là mạch ngầm của triết lý nhân sinh đượm màu huyền
- thoại, tâm linh của đôi bờ nhân thế: Sự sống và cái chết; con người và cuộc đời; thế
giới hiện tồn và vĩnh hằng ở bên kia cuộc sống rồi sẽ ra sao, hỡi con người?
Triết luận nhiều, hàm súc, đầy tính tượng hình hơn nữa phải kể đến một loạt tác
phẩm màu dầu đen trắng (ngoại trừ hai bức màu) của Lê Triều Điển. Hầu hết tranh
của ông là những ký hiệu tượng hình - trừu tượng, hoặc gợi tả nhằm lý giải về con
người và cuộc sống - chân dung con người - những cặp kính nhìn đời khác nhau.
Trong im lặng, tác giả đã dẫn người xem đi vào thế giới nhiều chiều của thân phận
con người. Ông muốn “đồ thị hóa”, “phức hợp hóa” cuộc đời qua ký hiệu - hình
tượng nghệ thuật.
Khác với các bạn đồng nghiệp của phòng trưng bày, Ki-em (họa sĩ Pháp), khiêm
nhường và giản dị với chùm tranh tiểu họa màu nước vẽ phong cảnh theo xu hướng
ấn tượng - tả thực - gợi tả. Tranh của tác giả mang vẻ đẹp rất riêng: Sâu lắng, tinh
tế, nhẹ nhàng, giàu tính nội tâm, gợi tả, tưởng như vô cực. Tác phẩm bộc lộ khá rõ
nét trong sự hòa hợp tinh tế giữa hai nền tư tưởng triết học Đông - Tây. Vẻ đẹp
tranh Ki-em giống như sắc hương của một loài hoa quý, nhẹ nhàng thoang thoảng
bay xa, nhưng không kém phần ngân nga, đầy dư vị trong không gian thanh khiết
của nghệ thuật.
Xuân Cường với năm bức màu dầu cỡ trung, cùng một đề tài Tre làng quê Việt gây
cho ta một cảm nhận mới về phong cách của tác giả. Thực mà hư ảo, huyền nhiệm.
- Nhát cọ, mảng màu của ông rất gần với xu hướng biểu hiện - trừu tượng. Sắc màu
trong tranh tạo được tiếng nói tâm tình đầy triết lí sống của người nghệ sĩ - thi sĩ
làng quê, đậm đà tình người, tính lãng mạn đầy mộng mơ của vẻ đẹp nghệ thuật.
Màu tranh chói chang, nét vẽ khỏe, linh hoạt, phóng túng, chính là vẻ đẹp tròn đầy
của ngôn ngữ biểu đạt trong tranh Nguyễn Xuân Cường.
Cảm ơn năm họa sĩ đã cho tôi được thưởng ngoạn đầy suy tư và lý thú về triết học
nghệ thuật qua tác phẩm của phòng tranh. Một cuộc kết nối đầy ấn tượng mà dư
vang, dư vị của nó đã ghi đậm dấu ấn trong lòng người xem yêu cái đẹp.
nguon tai.lieu . vn
